"Em
1669, Louis, (ainda Louis XIV), estabeleceu a Académie Royale de Musique e
colocou Lully para ser o regente. Depois, em 1670, o rei, passado de seu
auge físico, se aposentou da dança, permitindo que outros, melhores dançarinos
para atuar os papeis.
Em
1672 Lully estabeleceu uma academia de dança dentro da Académie Royale de
Musique. Esta companhia de dança sobrevive hoje como o ballet da Ópera de
Paris, a mais antiga companhia de balé de execução contínua do mundo."
(http://www.the-ballet.com/louisxiv.php)
Lully tornou-se um dos dançarinos favoritos do rei, e
rivalizava com ele quem era o melhor dançarino na França. Lully levava muito a
sério a dança e a sua profissionalização, ele buscou o
desenvolvimento de dançarinos profissionais ao invés de cortesões que
podiam dançar. Até 1681 o ballet era realizado somente por homens,
até que Lully encarregou a Mademoiselle de Lafontaine para
encenar Le Triomphe de l'Amour.
Os balés de corte de Lully derivam da música instrumental
que Lully compunha para o rei. Lully compôs aberturas, danças, peças
instrumentais descritivas.
Royal
Ballet de la Nuit foi escrita em 1653 Foi
importante porque Luís XIV fez sua estréia na corte. Este ballet tribunal
durou 12 horas, começando no pôr do sol e dura até de manhã, e consistiu de 45
danças. Louis XIV apareceu em 5 delas. A mais famosa dança de Ballet
de la Nuit retrata Louis XIV como Apollo o rei sol, vestindo um colete de ouro
da corte romana.
Ballet
de la Raillerie foi escrito em 1659 sobre um
texto de Isaac Benserade, ele foi dançado pelo rei, 19, 20, 22 e 23 de
Fevereiro 1659. A música é, principalmente, de Jean-Baptiste Lully, mas
Jean-Baptiste Boësset compôs no mínimo duas músicas da peça.
Ballet foi impresso por Robert
Ballard, no mesmo ano (http://operabaroque.fr/LULLY_RAILLERIE.htm)
L'amour
Malade é um ballet com 10 partes com texto de
Francesco Buti e com esquetes de comédia escrito por Isaac
Benserade.Esse ballet foi dançado pelo rei no grande salão do Louvre em
janeiro de 1657.
Copia da partitura feita por Henri
Foucault, encontra-se preservada na Biblioteca do Toulouse (http://operabaroque.fr/LULLY_AMOUR.htm)
Lully participou da composição de outros balés como: Royal Ballet
d'Alcidiane, Ballet de Xerxés e Le Roi Danse.
Ópera de V atos, de Jean-Baptiste Lully, baseada no
libreto de Philippe Quinault. A ópera foi estreada em Paris, no Théâtre
du Palais-Royal em 1684, ela foi adiada por um ano para cumprir o luto da
mulher do rei Louis XIV. Louis XIV foi quem escolheu o tema de Amadis,
ela foi a primeira ópera de Lully tragédie en musique a ser baseada
nas cruzadas, em vez de de temas mitológicos. As óperas Roland e Armide também
são baseadas em lendas das Cruzadas.
Amadis conta a história de um cavaleiro do mesmo nome,
e seu relacionamento com sua amada Oriana, prometida em casamento a outro
e duvida da sinceridade de seu amante. O herói tem um encontro com demônios mas
ele sobrevive intacto, mas ele é seduzido pelos encantos mágicos e suaves das
ninfas, uma na forma de Oriana. A feiticeira Arcabonne busca vingança pela
morte de seu irmão, morto por Amadis, com quem, sem querer, ela se
apaixonou. As coisas ruins que se sucedem entre o herói e heroína termina
com a intervenção da boa feiticeira Urganda, e tudo acaba bem.
Em março de 1672, Lully assumiu a patente real
exclusiva da Academia de Ópera do poeta Pierre Perrin. Isso deu
a Lully um controle total sobre a atividade operística em Versalhes e
Paris, marcando o início de um período que iria testemunhar a produção de 13
óperas ao longo de 15 anos, Alceste foi a segunda destas óperas. Alceste,
ou o Triunfo de Alcide é uma ópera trágica composta em 1674 por Jean-Baptiste
Lully baseado em um libreto escrito por Philippe Quinault.
A ópera é composta de V atos e é ambientado em uma trama que gira em torno
de quatro personagens da mitologia grega: Alceste (filha
de Pélias), rei de Iolcos em Tessália, Licomedes, rei
de Skyros, Alcide, que é outro nome de Hércules ou Heracles e Admetus rei da Tessália.
Alceste simultaneamente cobiçada por outros três,
finalmente, dá preferência a Admetus. Alcide (outro nome de Hércules)
está apaixonado por Alceste, prometida para Admetus, rei da Tessália. Admetus
é ferido durante uma luta. Os Fates concordam em poupá-lo da
morte, desde que alguém seja sacrificado em seu lugar; Alceste é indicada,
então Admetus promete buscar Alceste no inferno desde que seja para
ele. Após o seu regresso do Inferno, a despedida entre marido e mulher é muito
comovente. Alcide renuncia o amor de Alceste e a deixa para Admetus. O
triunfo de Alcide é ceder seu amor.
Hercules luta para salvar Alcestis da
morte, de Frederic Lord Leighton
(http://www.operatoday.com/content/2007/12/post_6.php)
Ópera de Jean-Baptise Lully com libreto de Jean
Galbert de Campistron, baseado na mitologia das Metamorfoses de Ovídio.
Estreou em Château d'Anet no dia 6 de Setembro de 1686 e
foi chefiada por José Luís de Bourbon-Vendôme, duque de Vendôme, em honra
de Luís de França o grande delfim, primogênito e herdeiro do rei Luís XIV
da França e de Maria Teresa da Espanha. A ópera é relativamente curta se
comparada as outras ópera de Lully, sendo composta por 3 atos e mais um
prólogo. Essa ópera também se difere das outras por não tratar de um tragédia e
sim de um tema pastoral-heroico.
A história de Acis et
Galatée gira em torno de um triângulo amoroso entre o pastor mortal, Acis,
a ninfa do mar imortal Galatée, e o temível Cyclops Polipheme. No Ato I,
Acis lamenta com sua amiga Te Leme (Telemus) que compartilha o mesmo
problema de um amor não correspondido. Acis não pode ganhar o favor de
Galatée e da mesma forma Te leme tem o mesmo problema com Scylla. Até
o final do Ato I, Polipheme dispersou todos os mortais que correm com medo por
suas vidas, mas Polipheme declara que ele está apaixonado por Galatée e a
convida para uma festa. Ato II abre com a Acis apaixonado dizendo Galatée
que ele deve acabar com sua vida lutando Polipheme. Galatee revela que ela
ama o pastor e não quer que ele para lutar contra o Cyclops.Na festa Polipheme
propõe casamento à Galatée e ela diz que ele deve pedir para seu pai. No
entanto, no terceiro ato, ela foge com Acis ao Templo de Juno, onde os amantes
tem esperança de garantir o seu futuro, fazendo um sacrifício a
Juno. Polipheme encontra-os juntos e esmaga Acis com uma
pedra. Galatée convoca a Nereida Tétis e o deus do mar Netuno para reviver
Acis. Netuno responde trazendo Acis de volta como um rio.
Seu nome original é Giovanni Battista di Lulli, nascido
dia 8 de novembro de 1632 e morreu dia 22 de março de 1687. Era um Italiano
naturalizado Francês, compositor, maestro e bailarino. Passou a maior
parte de sua vida trabalhando na corte de Luís XIV de França. Lully
influenciou muito ópera na França como o Diretor do Academic Royale
de Musique, em Paris e colaborou com libretistas
como Moliere para produzir comédia-Ballet e dramas líricos
como tragédias. As suas óperas fizeram-no como o mais famoso compositor de
ópera francesa do século XVII.
Lully é considerado como o primeiro maestro moderno
importante. Se a tarefa de um condutor pode ser resumida em uma forma simples,
é trazer uma sensação de "unidade" para o desempenho musical. O
seu les petit-violon , foi o precursor do que viria a ser a orquestra
sinfônica moderna.
Lully tinha um natural para tocar guitarra,
violino e para dançar, ele era dancarido do rei até que ele compôs uma
música para o Ballet de la Nuit que agradou o rei imensamente e o promoveu a
compositor de música instrumental do Rei e maestro da orquestra da corte
francesa.
Jean Baptise Lully envolveu-se em vários escândalos, ele
teve 10 filhos com a filha de seu amigo Michel Lambert e assumiu um
relacionamento extraconjugal com Brunet, esses escândalos foram de muito
desgosto para o rei Luís XIV. No trabalho de Lully como maestro ele se
acidentou com um bastão de madeira que acertou seu próprio pé, naquela época
não existia batuta e a forma que ele conduzia sua orquestra era com
batidas usando uma bengala pontuda e não com um bastão como alguns
acreditam. Ele estava conduzindo uma performance de seu Te Deum ,
e, acidentalmente, perfurou seu pé com a ponta da bengala, isso causou uma
gangrena por causa da diabetes que ele sofria, dentro de alguns meses em
1687, ele estava morto (dois anos após o nascimento de JS Bach).
Lully
compôs muitos balés para o Rei, durante os anos 1650 e 1660, em que o próprio
Lully dançava. Ele também obteve sucesso compondo músicas para as comédias
de Molière, incluindo Le Marriage forcé (1664), L'Amour
médecin (1665) e Le Bourgeois gentilhomme (de 1670). Louis
XIV o interesse de Louis XIV no balé diminuiu à medida em que envelhecia e
sua habilidade de dança diminuiu (sua última performance foi em 1670) esse foi
um dos motivos que fez Lully ter mudado para ópera.
Jean-Baptiste Molière, frontispício
gravado para seus trabalhos
Comédia
Francesa Marriage forcé
Comédia Francesa L'Amour médecin
Le Bourgeois gentilhomme pode ser traduzido como O
burguês fidalgo, o cavalheiro burguês, o burguês gentiu ou ainda o burguês
ridículo, é uma comédia-balé, uma peça teatral com diálogo
falado, entremeada com músicas e danças em cinco atos. O texto é de Molière,
encenada pela primeira vez em 14 de outubro de 1670 diante da corte do rei francês Luís
XIV, no Castelo de Chambord, pela trupe de atores do próprio dramaturgo. A
música da comédie-ballet foi composta por Jean-Baptiste Lully, e
sua coreografia é de autoria de Pierre Beauchamp, a cenografia
ficou a cargo de Carlo Vigarani, e as roupas a cargo do chevalier d’Arvieux.
Le Bourgeois gentilhomme satiriza aspectos da sociedade
que Lully vivia como alpinismo social e a personalidade
burguesa, ridicularizando tanto a classe média vulgar e pretensiosa
quanto a esnobe e vaidosa aristocracia. Os texto da peça estão em sua
maior parte em prosa, com exceção
das aberturas do balé, feitas em verso.
Cadmus et Hermione é uma ópera de cinco atos escrita por
Jean-Baptiste Lully, baseada no libreto de Philippe Quinault, ela é em língua
francesa e foi realizada pela primeira vez em 27 de abril de 1673,
pela ópera de Paris, no Jeu de Paume de Bequet. Com Cadmus et Hermione Lully
inventou a forma da tragédie en musique (também conhecido como a
tragédia Lírica contemporânea), Lully incorporou elementos de comédia, o que
traria o principais reformadores posteriores na ópera italiana. A ópera
conta sobre a lenda Grega de Cadmus, o conto de um príncipe fenício que
mata um dragão e se casa com Hermione com a bênção dos deuses. A ópera é
cheia de simbolismos que associava personagens conhecidos de Lully com a lenda
Grega. Cadmus é a França, o dragão era a Holanda, e Júpiter seria
representada por Louis, que faz a paz no final da vitória contra o mal.
Hermione em algumas versões da lenda foi chamada de Harmonia, portanto, poderia
ser visto como uma auto-referência de Lully.
A ópera surgiu na Itália no final do Renascimento para o
inicio do Barroco, "Uma ópera é uma obra teatral que combina solilóquio,
diálogo, cenário, ação e música continua (ou quase continua)" (Grout,
Palisca. 316). Na década de 1670 nasceu sob patrocínio de Luís XIV a opera
nacional Francesa, com características que a diferenciavam da ópera Italiana.
Esse modelo de opera Francesa manteve-se inalterada até o meio do século 18.
"As características peculiares da ópera francesa tiveram origem em duas
fortes tradições da cultura nacional: o suntuoso e colorido ballet, que florescera
na corte real a partir do Ballet comique de la reine de 1581, e a tragédia
clássica francesa, cujos expoentes máximos foram Pierre Corneille (1606-1684) e
Jean Racine (1639-1699)". (Grout, Palisca. 364). O primeiro compositor
importante que conseguiu combinar elementos de ballet e teatro em uma obra foi
Jean Baptise Lully, essa forma de composição passou a ser chamada tragédia
musical.
A ópera Armide foi a colaboração final entre o libretista
Phillipe Quinault e Jean-Baptiste Lully e estreou em 1686. Baseada no
poema de Torquato Tasso é ambientada na primeira cruzada e é composta por
5 atos. A obra contém recitativos dramáticos e mudanças rítmicas de fala
que ajudam os atores e atrizes dramatizar seus papéis. A ópera conta a
História de Armide que mantém cavaleiros das cruzadas em cativeiro e seu
inimigo cavaleiro Renaud por quem ela acaba se apaixonando.
O momento mais famoso da ópera é Ato II, cena 5, um
monólogo da feiticeira Armide, considerado "um dos recitativos mais
impressionantes de todas as óperas de Lully". Armide segurando um punhal,
expressa seu desejo de matar o cavaleiro Renaud, por ter frustrado seu plano de
os cavaleiros das cruzadas em cativeiro.
"Incêndio
do palácio de Armide, que ela própria ordenou em um acesso de fúria por não ter
conseguido assassinar Renaud, e por este lhe ter escapado. No primeiro plano,
Renaud, de armadura, despede-se de Armide. Aquarela de Jean Bérain". (Grout,
Palisca. 365)
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Le Bourgeois gentilhomme pode ser traduzido como O
burguês fidalgo, o cavalheiro burguês, o burguês gentiu ou ainda o burguês
ridículo, é uma comédia-balé, uma peça teatral com diálogo
falado, entremeada com músicas e danças em cinco atos. O texto é de Molière,
encenada pela primeira vez em 14 de outubro de 1670 diante da corte do rei francês Luís
XIV, no Castelo de Chambord, pela trupe de atores do próprio dramaturgo. A
música da comédie-ballet foi composta por Jean-Baptiste Lully, e
sua coreografia é de autoria de Pierre Beauchamp, a cenografia
ficou a cargo de Carlo Vigarani, e as roupas a cargo do chevalier d’Arvieux.
